原标题：《异人》《西出》《海贼王》，IP有效改编哪家强
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文｜胖部 编辑｜朴芳
近两年，“流量 IP”模式正在失去市场号召力，行业性的内容升级成为主流。但这并不意味着IP会失去价值。如何建立一种健康的IP价值提取模式，在收获热度的同时获得内容价值，是行业近年来的发力方向。
IP有效改编成为行业关注的点。
进入九月的剧集市场，成为这种“有效改编”的舞台。在9月11日，先后上线的《西出玉门》和《异人之下》在猫眼热度总榜、灯塔播放市占榜超越《云之羽》登上前二，目前坐稳前三，这一天也是《西出玉门》开启关内故事的节点，让此次定点超越表现出更强的内容性。
以站内热度的指标来看，《西出玉门》和《异人之下》从上线/重新上线开始，整体数据基本处于一个上划线，口碑效应也比较明显。而结合观众反馈，不难看到原著粉和路人整体还是以正面声音为主。
更明显的“IP有效改编”事例，是Netflix于8月底上线的《海贼王》真人剧。早在预告片上线时，该剧已经遭遇了各种声音的抵制，结果在第一季全8集上线后直接上演“真香”现场。
该剧首周获得了全球英语电视剧分类播放量的第一名，在86个国家与地区拿下冠军宝座的成绩更是打破了纪录；口碑方面，烂番茄新鲜度从开分83%上涨至85%，爆米花指数稳定在96%，豆瓣评分目前7.9分（1.77万人评价）。
相较于过往IP改编胜多败少的行业概况，九月初连续出现的这些IP有效改编，成为市场的良性信号。而其中的改编思路，也很值得行业参考。
没有不受争议的改编
但可以求共识
IP价值是如何体现的？对于IP粉来说，关注的其实是两件事，一是人物形象是否符合自己的想象，二是原剧情中的名场面能否还原。
目睹改编十多年，原著粉也早就没了影视剧会一比一复刻原作的“杂念”，虽然还是会对过度改编表示不满，但还是会相对客观地评价制作质感。毕竟大多数IP都是多年前的老作品，许多原著粉的记忆也都不甚清晰，所以要素提取才是改编的关键任务。
有趣的是，《西出玉门》和《异人之下》出现的改编争议，在于两方面要素，都做好了一头。
《西出玉门》的成功，首先要归功于选对了倪妮这个女主演。
叶流西在原著中“又穷又嚣张”的范儿，在剧中确实完成度很高；虽然有些刻意的中性动作被指“油”，但人物整体的质感，加上倪妮的颜值确实扛得住叶流西，在原著粉满意的同时也能留住路人。而白宇也完成了角色要求，保证了原著中的“双强”设定。
但该剧在内容上的改编还是有一定争议。一方面是降低了悬疑色彩，不难理解原因，但原著中前半段的长期铺垫，主要就在于悬疑诡异的氛围渲染，导致剧集“前摇”过长。
另一方面，剧集的特效质感确实一般，白宇的老年妆、沙漠夜戏时明显的白日光，包括特效的观感都不算出色。
当然，因为剧情的叙事整体很流畅，这种制作上的问题不会太影响观众的观看，大多数反馈还是比较正向的。如果情节迟迟没有进入正轨的问题有所改善，或许该剧的热度提升不会这么慢。
不同的是，《异人之下》反而是人物选角出现了较多争议，但名场面还原较好。
需要指出的是，与《西出玉门》相比，《异人之下》作为一部真人漫改作品，其视觉转视觉的呈现必然存在更高的门槛，一定程度上，围绕选角的争议也源于此，彭昱畅和王影璐对张楚岚、冯宝宝的刻画，路人认可度还可以，但原著粉的意见就比较多。
但对原作中的很多名场面，全剧做了几乎一比一的还原，包括“月下观鸟”的情节都拍了出来，让观众颇为惊喜。
把《异人之下》和《海贼王》真人剧放在一起，其实会发现两部剧的改编有着很多的相似之处。
比如两部剧都邀请了原著作者参与到改编中来，以保证整体质感和剧情不跑偏，如《海贼王》还特意加强了克比的人物线，弥补了原作中的遗憾，让观众颇为惊喜，“尾田也多少懂一点海贼王”；在情节上，两部剧也基本按照原著进行推进，《海贼王》第一季基本按照东海篇剧情拍摄。
而从舆论环境上，两部剧都出现了选角的巨大争议。在不同的动漫文化语境下，《一人之下》和《海贼王》分别堪称顶流，而真人饰演纸片人一直都是行业改编的老大难问题，更别说这种爆款级作品。
《海贼王》确实对外在形象做了一些改变，如娜美的身材比、山治的卷毛眉等，但人物的气质和性格都高度还原，也以动漫化的气质打造了原作的热血质感，所以口碑比较出彩。
这种现实化的改变也存在于《异人之下》，为了让老天师接地气，加了“沉迷”游戏的设定；王也的懒散随意，也让原著粉觉得侯明昊有点不够“没睡醒”。虽然能满足基本的剧情需要，但对于原著粉来说，这种缺陷是会被放大的。
对比来说，《海贼王》做的比较好的，或许是对原著的强结构性改编，每一两集讲一个角色故事，呈现路飞在东海组建队伍的过程，塑造内容的工业化水平确实很强。
原著粉对IP改编的高要求，出现争议几乎是必然的。当前也很少还有制片人或导演会如早年一样，把IP改得只剩名字。把原版的故事高还原度地讲出来，就已经是“IP有效改编”了。
不过，少一点自以为的“观众爱看”的修改，多一些对原著内容讲述能力的强化，不管对于路人还是原著粉，如今都是达成观感共识的要义。
IP改编只会越来越难
过去两年间，伴随着长视频内容升级，市场也正在变得越来越成熟。2022年，《梦华录》凭借精良的制作就能引爆市场，而如今没有出色的剧情和突出的情绪价值，制作本身已经越来越难形成优势。
这是IP改编越来越难的重要原因。如果《异人之下》或者《西出玉门》放在三年前，或许都会是毫无疑问的爆款。但如今，观众们确实有了更叼的口味，两部作品的热度提升过程也被拉长。
原著粉的声音，也会形成更大的影响，曾经《花千骨》剧情被改得面目全非，依然不会影响路人缘大爆；如今《七时吉祥》的原著粉出来解释下，原作中两个人的身份设定只是两个小仙，就能在该剧的口碑上再踩一脚“为什么非要改得这么俗呢”。
这种变化正在深刻影响行业的改编思路，也带来了IP选择的价值重估。
近期上线的剧集《装腔启示录》，是来自豆瓣阅读的故事；而即将上线优酷的《为有暗香来》，改编自知乎“三绝”之一的《洗铅华》。相较于晋江或起点IP，这些相对强个人体验，包括知乎“故事会”式的创作，表现出了独特的故事价值。
可以对比2010年代影视行业在天涯社区的淘金，娄烨根据一篇名帖拍了《浮城谜事》；《滚蛋吧！肿瘤君》的原作漫画，天下霸唱的《鬼吹灯》，最早也发表在天涯论坛。相较于商业化更成熟的网文，这种自发性创作，显然有着更生猛的情绪性和内容性。
同时，由原著作者担纲改编，也成为行业里的常见操作。
许多作家如今也亲自下场开了影视公司，亲自操刀自己的作品改编，比如今年暑期的《长相思》，原作者桐华（任海燕）在制片公司星莲影视是持股40%的大股东；南派三叔的南派泛娱如今也经营着个人IP的改编。
但到底原作者能否在改编中发挥作用，还要看制片方是否愿意给予实际的话语权。过往也不乏挂名原作者坐镇，结果作品翻车、作者下场吐槽的例子。
无论对于原著粉还是路人，一部剧最基本的还是要讲好故事，在此基础上满足IP情怀。而尊重内容、尊重观众是前提。如今的长视频行业里，这逐渐在形成共识，IP改编或许会越来越难，但IP价值也会在这样的环境中，逐渐得到保证。