原标题：《我的阿勒泰》| 就着散文的醋，包了“微尘剧场”这顿饺子
2024年5月10日刊|总第2371期
万万没想到，《我的阿勒泰》豆瓣开分8.5，是今年国剧豆瓣评分TOP1。
这是一部令观众期待已久的作品，自从在“微尘剧场”旗下官宣，关于它的猜想就层层翻涌。一方面，散文如何拍剧是个难题；另一方面，在视频平台剧场化竞争日益激烈的当下，一个新的厂牌如何亮相也颇具悬念。
《我的阿勒泰》登陆爱奇艺和央一，网台同步，阵仗不小。在各大社交平台，关于这部剧的讨论十分热闹，话题聚焦在自然风光、母女关系、观念碰撞等方面，虽然爱奇艺热度峰值刚破7000，但讨论的深度非常可观。
该剧讲述了汉族少女李文秀（周依然饰）生长于阿勒泰的乡间，没读完高中的她只身前往大城市谋生，同时追求自己的文学梦想。在遭遇挫折之后返乡和开小卖部的母亲（马伊琍饰）相依为命，机缘之下结识了哈萨克族少年巴太（于适饰）。在生活中，李文秀逐渐追寻到了生命的美与意义。
在今年的北影节上，《我的阿勒泰》举办超前看剧活动，在谈及为何要做这样一部剧时，导演滕丛丛表示：“广袤的中国土地上有各式各样的故事发生，有很多精彩的题材可以去开发，这是创作者应有的责任和担当。时代一直在往前走，有时观众的思想甚至会走在创作者前面，我们应该走得稍微比观众远一点。”
“走得比观众远一点”，这样的形容凸显出“微尘剧场”的先锋性。普通人的生活，边疆草原的风景，诗意且悠长的镜头……题材和内容也许会导致这部剧难成泛受众爆款。
但首部作品不要流量要质量的冒险精神，已足以让“微尘剧场”独树一帜。
散文改编剧集
《我的阿勒泰》做成了
散文改编成剧集难度不低。其成败在于能否梳理出一条完整的脉络，最大限度保留散文里的闪光之处。
在李娟的散文创作中，《我的阿勒泰》是其“阿勒泰”系列里再版次数最多的散文集。她的文字平实动人，饱含深情，书里没有什么贯穿始终的脉络，有的只是生活里有趣的人们、旷野中的苍茫景象以及浓烈的个人生命体验。
观剧第一印象，《我的阿勒泰》质感很高级。
色调柔和，唯美考究。其中宽画幅、慢镜头的表现方式，令人感觉这部剧更适合大银幕。剧中的镜头并不炫技，而是让位给自然，对观众来说，阿勒泰的山山水水，都流淌着诗意和生机。
剧里有很多空镜头，对准骏马、骆驼与羊群，白雪、群山和草原，透着一股写意抒情的氛围，令观众能感知到这片土地的浪漫，堪称“赛博吸氧”。这和李娟文字传递出的情感是契合的，那种平凡生活里的热爱，很对味儿。
在主线梳理上，故事围绕李文秀、母亲张凤侠以及哈萨克族少年巴太展开。
开头从李文秀的视角切入。高中肄业的她在一家饭店打工，可是心里却怀揣着对文学的梦想，她渴望创作却不知写些什么。生活上她被一起打工的同伴嘲笑排挤，心灵上则始终迷茫无助，在丢掉工作之后，她选择回故乡跟母亲一同生活。
打工碰壁——重返故乡——发现生活之美，这样的一条主要脉络是清晰的。从李文秀这个支点出发，延伸出张凤侠和巴太两条线索，一条涉及亲情，一条涉及爱情，散文里那些幽默风趣的片段，就被串在了主线之中。
人如其名，张凤侠处事有三分侠气，独自经营草原上的一家小卖店。小卖店日常需要挂账，经营起来有许多困难，但她都撑过来了。
在剧中，张凤侠活得通透且坦荡。有时候很有哲理，比如“想要赚更多的钱，过更好的生活，就要来更远的地方过更累的生活。”
有时候会开导女儿，一本正经地谈论有用无用之间的区别，告诫孩子自由自在并不意味着没用。
有时候也很糊弄，比如面对女儿询问盐在哪里时，她的回答是“盐在糖罐里，糖在碱罐里，那个盐罐不要动，里面是洗衣粉”，可谓深得“糊弄学”精髓。
李文秀和巴太的相处，幽默风趣，贡献了剧里最多的笑料。
巴太带李文秀骑马，李文秀总也学不会，巴太不留面子地表示“虽然你很笨，但是我的马很聪明”。
当巴太说出“你不要吓到它”时，李文秀以为他是在告诫马，赶忙强调自己不害怕，可巴太的真正意思则是告诫李文秀不要吓到他的马。直来直去的语言，正符合哈萨克族直率的性格。
如此种种，改编之后人物性格变得生动而立体。亲情、爱情、朴实的牧民和带有异域格调的生活，构成了剧里的动人篇章。时而出现的空镜，不仅没有打断故事的推进，反而让剧集的留白添了更多回味，也给散文改编打了个样。
这部散文改编的剧集，留住了原著的精华，没有沉重的价值观，也没有刻板的说教。在张凤侠的金句里，观众得以窥见一种带有松弛感的生活智慧，在巴太的直率中，观众重拾了久违的质朴。这一切，都慰藉了他们疲惫的心灵。
剧集改编新思路
开拓IP更多来源
《我的阿勒泰》确实给市场带来了一些新动向，比如艺术追求，比如IP改编。
从制作阵容上就可以看出，《我的阿勒泰》必然是一部文艺倾向强烈的作品。
导演滕丛丛，她此前参与过《旺扎的雨靴》剪辑，这部藏地电影由万玛才旦监制，有浓郁的民族风情。她导演的电影《送我上青云》，带有鲜明的女性主义倾向，这一点在剧里也有体现。
剧里有一个令人印象深刻的场景。当一位女作者在面对两位男作家时，谈到自己写作只是一时兴趣，还要面对丈夫的批评，家里希望她可以本本分分地相夫教子，言语中满是无奈。这个桥段涉及伍尔夫那句名言“每个女人都应该有一间自己的房间”，在以往的国产剧里非常罕见。
另外像剧里的浴室戏，三代女性之间赤裸相见，没有丝毫男凝的味道，反而传递出一种温暖和感动，展现了女导演对女性关系的理解。
监制是大鹏。近年来他在商业化电影的拍摄之余，一直有着艺术上的追求，从《吉祥》到《吉祥如意》，体现了大鹏对内容表达上的探索。这样的导演监制团队，产出的内容必然具有思辨性和先锋性。
散文改编电视剧，谈不上什么还原原著，因为压根就没有什么强烈的戏剧冲突和情节。散文追求的是一种抒情式的表达，无数有意思的片段组成了《我的阿勒泰》，因此改编就是要把这些有意思的点串起来，组成一部有剧情的电视剧。
主创选择的方式是引入作者李娟的故事，结合原作者生平经历为抓手，进行自传式的改编。就这样，读过书的观众能从李文秀身上看到李娟的影子，而书里的精彩之处成了剧里浓墨重彩的亮点，既避免了过度虚构引发的魔改争议，也丰富了其外延，对于未来同类项目的操作具有借鉴意义。
李娟散文改编剧集，意味着一个更广阔的IP来源被发掘出来了，对内容创作来说是利好的。
类似这样的散文创作，纯文学领域还有很多，如能妥善运作，那将给市场带来更多新的IP来源以及一股散文改编热。至于这样的设想能否成为现实，还有待剧集播完之后的市场反馈。
“微尘剧场”迈出第一步
带来哪些行业新动向？
从今年新推出的大家剧场和微尘剧场，可以看出爱奇艺在剧场化方面做出的新尝试，首先亮相的“微尘剧场”，可以说吹出了一股行业新风。
《我的阿勒泰》几乎在国内市面上找不到竞品，很难明确找出一部对标的剧集。应该说这种小众、文艺、冷门的内容，只有在剧集市场足够细分的情况下才有可能出现。4天的播出期，也不能以传统的电视剧热度来衡量它，至少在爱奇艺迷你剧这个维度，它是破纪录的。
把目光放到国际上，这部作品曾入围第七届戛纳电视剧节最佳长剧集竞赛单元。在此之前，只有6集体量、改编自双雪涛同名小说的《平原上的摩西》入围过柏林国际电影节。同样是文学改编，同样重视视听效果，或许《我的阿勒泰》可以继续《平原上的摩西》开创的道路，推动国产精品短剧集打入国际市场的脚步。
如果说国际市场的展望还有些遥远，那么该剧文旅合作方面的探索，则有更多实现的可能。
在电视剧播出之前，爱奇艺就官宣推出了《我的阿勒泰》“文旅合作新生态”项目，参与共建的包括新疆文旅厅、阿勒泰文旅局以及小说出版方花城出版社。“读一本好书，看一部好剧，去一个美丽的地方”成了该项目的宣传口号。
从结构上看，一部涉及地方文旅的文学作品，通过剧集改编扩大影响力，会反过来带动相关的书籍销量和地方旅游热度，这是一桩三方得利的合作。
在合作维度上看，该项目涉及共创文化符号、共募生态基金、共设旅游专线、共办线下活动、共建会员机制等等。这些设想都有极强的可操作性，也给未来的剧集创作带来了新的思路。
“微尘剧场”另一部待推出的作品《在人间》，目前正处于拍摄阶段。该剧由赵丽颖、尹昉主演，融合了轻科幻 悬疑元素，还涉及多重人格等元素。总导演、编剧为徐兵，此前曾打造过腾讯视频“X剧场”的《欢颜》。
从已经公布的信息来看，《在人间》和《我的阿勒泰》存在一定的差异，前者的悬疑感强烈、爽感更足。既然两部剧能放在同一厂牌之下，想必质感上存在共性，只是这种共性是否多到足以确立“微尘剧场”的格调，还有待播出后检验。
伴随着“微尘剧场”的亮相，意味着平台的剧场化战略从无到有，从有转精，赛道愈发细分。平台依靠精品短剧集，借助更多实验性探索，提升文化影响和用户粘性的目的也愈发明确。
伴随着观众审美的日益升级、时间的日益缺乏，像《我的阿勒泰》这类篇幅短小，主打“新审美”“新视听”的作品有望吸引更多的观众。这是内容创作的新机遇，也是新挑战，身为观众，我们期待着这样的创新作品越多越好。
文| 凌云
注：全文图源网络
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